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Nam June Paik, Charlotte Moorman, Ute Klophaus. Nam June Paik's
Variations on a Theme by Saint-Saens, performed by Charlotte Moorman
during 24 Stunden, Galerie Parnass, Wuppertal, Germany, June 5, 1965. 1965.
Née en 1933, Charlotte Moorman a étudié le violoncelle classique à partir de l'age de 10 ans. Elle a obtenu un statut d'apprenti étudiant à 13 ans avec le Arkansas State Symphony et a ensuite obtenu une maîtrise de l'Université du Texas. En 1957, elle s'installe à New York pour étudier à la Juilliard School. Mais la musique classique, dans les années 60 révolutionnaires, était devenue un mode d'expression dépassé. C’est le travail expérimental qu’elle a découvert dans la ville de New York qui l’a captivée et elle a immédiatement intégrée cette scène artistique. Mais elle a tenu à conserver et utiliser son violoncelle. Au milieu des années 60, elle interprète des pièces de John Cage et du vidéaste Nam June Paik avec lesquelles elle collabore .
"Je trouve dans cette musique un pouvoir sensuel, émotionnel, esthétique et presque mystique qui peut être accablant", a-t-elle écrit.
En 1964, Nam June Paik rencontre la violoncelliste Charlotte Moorman Charlotte Moorman (18 novembre 1933 – 8 novembre 1991) avec qui il collabore pour de nombreuses performances. Tous deux sont de formation musicale et vont développer ensemble cette sensibilité érotique/ conceptuelle qu'ils exploitent et expriment dans leurs performances sonores et visuelles.
Charlotte Moorman (1933 –1991) violonceliste américaine, rencontre Nam June Paik en 1964 lors d’un voyage de ce dernier à New-York. Ensemble, ils réalisent de nombreuses performances dans lesquelles la violoncelliste jouait du corps de Nam June Paik. Dans d’autres performances, les images diffusées par les moniteurs situés sur son corps se déformaient en fonction des ondes sonores de la musique qu’elle jouait. Le rôle de son propre corps comme partie intégrante à la composition sonore / musicale place la globalité de Moorman en tant qu'instrument musical de l’exécution sonore .
"TV Cello " de Paik et Moorman (1971) est peut-être leur performance la plus connue - et une sorte de porte d'entrée dans les quelques livres d'histoire de l'art dans lesquels Charlotte Moorman a fait ses premières apparitions. Mais dans les ouvrages d"histoire de l'art, elle est rarement citée en tant que collaboratrice de Paik (une erreur que Paik s'efforcera de corriger). «Elle était souvent perçue comme une personne ayant exécuté les oeuvres de Paik, ce qui est absolument faux», explique Granof. «Pour TV Cello , l’œuvre la plus célèbre et emblématique qu’il ait créée pour elle, c’est elle qui l’a sollicité et lui a demandé :" Peux-tu faire cette pièce pour moi? " Ils ont travaillé ensemble sur la façon dont il serait configuré comme un violoncelle. Elle était vraiment une collaboratrice et une participante. pas seulement quelqu'un qui a exécuté ses œuvres. " (Alexa Gotthardt )
Luca Cerizza : L'élément visuel et performatif d'une grande partie de la musique que vous avez défendue était déjà évident dans le premier spectacle musical organisé à la Galerie Block à Berlin. Comme d’autres artistes impliqués dans Fluxus, Paik a étudié la musique; il a écrit une thèse sur Arnold Schönberg et a travaillé au studio de musique électronique de Westdeutschen Rundfunk (WDR) à Cologne. Après avoir découvert Cage à Darmstadt, il donna diverses performances au piano inspirées de Cage entre 1959 et 1963. Paik «utilisa» largement la musique et le son dans le cadre de ses performances. Dans un texte sur Fluxus, vous avez écrit que Charlotte Moorman avait apporté un élément sexuel au travail de Paik. Comment cet élément a-t-il été perceptible pendant la performance? Vous souvenez-vous de la réaction du public et, plus généralement, de la manière dont vos propositions de musique expérimentale ont été reçues à Berlin à cette époque?
René Block: C'est Paik au contact de Moorman qui a introduit l'érotisme et la sexualité en tant qu'élément visuel dans sa musique. On pourrait dire qu'il a transformé Eroica en Erotica. Il y a ces premières partitions qui devaient être jouées au piano avec un pénis en érection au lieu de doigts. Sa partenaire et interprète, Moorman, a dû jouer un certain nombre de pièces sans vêtement. En 1964, c'était encore assez scandaleux. Alors que cette extension de la performance musicale était tolérée en Europe, Moorman a été arrêtée alors qu'elle interprétait l' Opéra Sextronique de Paik à la Cinémathèque des réalisateurs à Manhattan en 1967 et était accusée de révélation indécente. Elle a été emprisonnée pendant quelques semaines.
« C'est notre corps qui fait le son, notre physiologie qui fait le temps » écrivait Stockhausen pour défendre la place essentielle du corps dans la musique . Les révolutions musicales contemporaines, de la musique concrète à la musique électronique, ont développé, comme avec Maurice Béjart dans "La messe du temps présent " de Pierre Henry, le rôle du corps comme catalyseur et vecteur d'émotions . Moorman et Paik en ont été les pionniers .
Peter Moore, Charlotte Moorman and Nam June Paik , 1965
Charlotte Moorman – Nam June Paik Concerto for TV Cello and Videotapes » (1971)
Charlotte Moorman (1933 –1991) violonceliste américaine, rencontre Nam June Paik en 1964 lors d’un voyage de ce dernier à New-York. Ensemble, ils réalisent de nombreuses performances dans lesquelles la violoncelliste jouait du corps de Nam June Paik. Dans d’autres performances, les images diffusées par les moniteurs situés sur son corps se déformaient en fonction des ondes sonores de la musique qu’elle jouait. Le rôle de son propre corps comme partie intégrante à la composition sonore / musicale place la globalité de Moorman en tant qu'instrument musical de l’exécution sonore .
"Tv Bra for Living Sculpture" By Nam June Paik & Played by Charlotte Moorman ,1969.
Né le 20 juin 1932 à Séoul dans une famille d'industriels,Nam-June Paik(décès Miami, USA, 2006) quitte la Corée en 1950 avec les siens en raison de la guerre et poursuit à Tokyo les études d'esthétique et de pratique musicale commencées en 1945 à Séoul. En 1956, il part pour Munich et, l'année suivante, participe au cours d'été de Darmstadt de Karlheinz Stockhausen et Luigi Nono. En 1958, c'est à Darm-stadt à nouveau qu'il rencontre Cage et David Tudor. Il se trouve ainsi en rapport avec tous ceux qui fondent en 1961 le groupe néodada Fluxus. Venu à New York en 1964 pour un festival de musique expérimentale, Nam-June Paik y retrouve ses amis Cage et Maciunas. Il y découvre la violoncelliste Charlotte Moorman, sa meilleure complice. Ensemble, aux Etats-Unis et en Europe, ils multiplient interventions et inventions : jouer de la "musique" avec un robot, donner Variations sur un thème de Saint Saëns en désorganisant la partition.
En 1967, ils présentent leur Opéra Sextronique, qui leur vaut une nuit au poste de police pour outrage public à la pudeur. Pour elle, il conçoit TV-Bra — le télé-soutien-gorge, un petit récepteur par sein. L'idée est simple et terriblement efficace : s'emparer des techniques les plus récentes et les utiliser de la façon la plus exploratoire possible. Sa mise en oeuvre suppose la maîtrise parfaite des machines.Photo credit: © Estate of Peter Moore/VAGA, NYCCharlotte Moorman joue du violoncelle avec Robot K456 et Nam June Paik, 1964
Charlotte Moorman comprit le potentiel métaphorique naturel du violoncelle, un instrument de la taille d'une personne, d'une voix profonde et mélancolique, qui se prêtait à d'innombrables variations: un violoncelle collé à son dos alors qu'elle rampait désespérément le long d'une plage, un violoncelle fabriqué à partir une bombe, un violoncelle fait de seringues, un violoncelle fait d’écrans de télévision qui diffusaient des images déformées de son visage et d’autres images pendant qu’elle jouait. Peut-être de la manière la plus mémorable, elle a fait un violoncelle d’un homme torse nu, le visage caché devant lui, agenouillé devant elle, chagrin et amour sur le visage, une Pieta postmoderne. Mais elle pourrait être aussi efficace dans son jeu que dans "Per Arco" de Giuseppe Chiari, composé pour elle, dans lequel elle frottait l'archet sur les cordes, tâtonnait maladroitement le long du manche de l'instrument, le frappait, le caressait et pleurait. .
Puis elle a commencé à utiliser son corps dans le cadre de la performance. Nam June Paik lui a confectionné un soutien-gorge avec un téléviseur grand format . Il lui a également fait un lit de télévisions sur lequel elle s'est allongée et a joué le violoncelle sur son dos, de façon érotique, auto-érotique. Elle portait un masque à gaz pendant qu'elle jouait, ou allait seins nus ou complètement nue. Dans une série de photographies prises en Italie, elle est zippée dans un sac bleu avec son violoncelle et roule dans un champ de fleurs sauvages, diverses parties émergeant d'une ouverture dans le tissu, le cou du violoncelle, le corps, son arrière nu .
Puis elle a commencé à utiliser son corps dans le cadre de la performance. Nam June Paik lui a confectionné un soutien-gorge avec un téléviseur grand format . Il lui a également fait un lit de télévisions sur lequel elle s'est allongée et a joué le violoncelle sur son dos, de façon érotique, auto-érotique. Elle portait un masque à gaz pendant qu'elle jouait, ou allait seins nus ou complètement nue. Dans une série de photographies prises en Italie, elle est zippée dans un sac bleu avec son violoncelle et roule dans un champ de fleurs sauvages, diverses parties émergeant d'une ouverture dans le tissu, le cou du violoncelle, le corps, son arrière nu .
Peter Moore
Charlotte Moorman and Nam June Paik Performing 26'1.499" for a String Player de Cage
1965/2003
Gelatin-silver print
14 in. x 11 in.
Charlotte Moorman joue de Nam June Paik comme d’un violoncelle humain pour un fragment de 26’1.1499″ de John Cage, performance de 1965 qui rassemble la violoncelliste Charlotte Moorman et le vidéaste Nam June Paik, fait manifestement écho à la célèbre photographie de 1924 de Man Ray, Violon d’Ingres, elle-même inspirée du tableau d’Ingres, Baigneuse Valpinçon. Dans la performance new-yorkaise, au terme d’un renversement des rôles, c’est l’homme qui devient un instrument dont joue la femme.Nam June Paik et Charlotte Moorman, TV Bed, 1972, cat. Nam June Paik : Videa’n’ Videology 1959-1973, Syracuse, New York : Everson Museum of Art, 1974 – fonds Dany Bloch
“Charlotte Moorman being arrested in New York for performing topless as part of Nam June Paik's 1967 'Opera Sextronique'”
En février 1967, lors d’une nuit froide à New York, l’artiste et violoncelliste avant-gardiste Charlotte Moorman a pris la scène pour le deuxième acte d' Opéra Sextronique . Elle portait une jupe noire brillante qui allait jusqu'au sol - une pour un siège sous les projecteurs de Carnegie Hall - et rien d'autre. Après qu'elle se soit lancée dans une interprétation absurde d'une berceuse classique (à un moment donné, grattant son violoncelle avec des mini-hélices fixées à ses mamelons), un groupe de policiers a pris d'assaut la représentation privée, la traînant rapidement à l'extérieur. L’accusation était une attitude de scène publique indécente et Moorman a passé la nuit en prison avec le créateur d’ Opera Sextronique , Nam June Paik artiste et collaborateur de Moorman. Alors que Paik était libéré le lendemain, Moorman a été jugé, contrainte de se défendre contre une foule d'allégations centrées sur la lascivité de la représentation. Un échange de salle d'audience s'est déroulé comme suit: le tribunal: «Elle a joué du violoncelle?» Témoin: «Oui». Le tribunal: «Où a-t-elle mis le violoncelle?» Témoin: «Entre ses jambes, Votre Honneur». À un moment donné, le procureur est même allé jusqu'à suggérer que les lumières clignotantes sur le bikini électrique que Moorman portait dans le premier acte étaient «des clin d'oeil au public ».
Morman Paik - Human Cello - 1965 et 1971 (execution de la pièce "26'1 1499 for a string player de Cage)
Concerto for TV Cello and Video tape - 1971
À gauche: Vin Grabill, Charlotte Moorman interprète le soutien-gorge télé pour sculpture vivante de Nam June Paik sur le toit de son loft, 62 Pearl Street, New York, le 30 juillet 1982 . © Vin Grabill. Gracieuseté de Grey Art Gallery, Université de New York;
À droite: Charlotte Moorman interprétant Ice Music de Jim McWilliams pour Sydney , galerie d'art de Nouvelle-Galles du Sud, 1976. Photographe non identifié, reproduit avec la permission de Kaldor Public Art Projects. Avec l'aimable autorisation de Grey Art Gallery, Université de New York.
Hartmut Beifuss, Charlotte Moorman interprétant le plateau télé de Nam June Paik , Bochum Art Week, Bochum, Allemagne de l'Ouest, 1973. Collection Peter Wenzel. © Hartmut Beifuss. Avec l'aimable autorisation de Grey Art Gallery, Université de New York.
À gauche: Peter Moore, Charlotte Moorman et Name June Paik interprétant 26'1.1499 ”de John Cage pour un joueur de cordes (section de violoncelle humain) , Café au Go Go, New York, le 4 octobre 1965. Avec l'aimable autorisation de Barbara Moore et Paula Cooper Galerie, New York. Photo © Barbara Moore / Sous licence de VAGA, NY. Gracieuseté de Grey Art Gallery, Université de New York;
À droite: Thomas Tilly, Charlotte Moorman interprète Aria 4 de l' Opéra Sextronique de Nam June Paik , Düsseldorf, Allemagne de l'Ouest, le 7 octobre 1968. Avec la permission de AFORK (Musée des beaux arts, Musée Kunstpalast, Düsseldorf). Avec l'aimable autorisation de Grey Art Gallery, Université de New York.
Charlotte Moorman. Détail de l' exposition vue de la sculpture Bomb Cello (1984) lors de la IIIe Semaine internationale de la performance artistique de Venise 2016. Avec la permission de la Fondazione Bonotto. Photographie par VestAndPage.
Moorman et Paik, Concerto for TV Cello and Video tape - 1971
Salués comme le "père de l'art vidéo" et la "Jeanne d'Arc de la nouvelle musique" par Edgar Varèse , Paik et Moorman ont fusionné musique et sculpture, performance et vidéo, défiant les conventions et créant de nouveaux sons, images et expériences. À travers films, performances et installations, Nam June Paik a remodelé nos façons de voir l'image temporelle dans l'art contemporain, transformant l'architecture de musée en espace audiovisuel énergique. Traitant l'art vidéo comme une performance, Paik collabore depuis longtemps avec Moorman, qui avait une formation en musique classique et est devenu une figure clé de la «nouvelle musique» dans les années 60 et 70.Charlotte Moorman a joué le "26′1.1499" de John Cage pour un joueur de cordes à Chicago en 1969.
Courtesy Museum of Contemporary Art, Chicago / Galerie d'art Gray
Concert de Nam June Paik et Charlotte Moorman au Concert Hall de dusseldorf 1967
Moorman prit son violoncelle et l'épousa avec son corps. Au milieu des années soixante, Joseph Beuys avait créé pour elle un violoncelle recouvert de feutre. Elle avait rencontré, par l'intermédiaire de son ami Karlheinz Stockhausen, le visionnaire vidéaste Nam June Paik, avec qui elle avait collaboré à divers projets, dont le fameux «TV Bra pour Living Sculpture », une pièce où deux minuscules écrans vidéo couvraient les seins de Moorman et son violoncelle recouvraient en partie le reste.Une symphonie pour un corps avec une mélodie de volupté et d'humour .
En tant qu’interprète, elle a ajouté à son talent de créatrice et de théoricienne la création en 1963, du " New York Avant Garde Festival ", une occasion pour des artistes partageant les mêmes idées de se rassembler, de montrer leurs productions et d’échanger des idées. Moorman est décédée d'un cancer en 1991; elle n'avait pas encore soixante ans. Mais sa vaste influence sur la performance contemporaine, sans oublier l’époque qu’elle a contribué à définir, a trouvé sa place dans l’exposition qui lui est consacrée «A Feast of Astonishments», à la Grey Art Gallery . On y voit Moorman telle qu’elle nous a quittés: intense et attentive aux idées qu’elle a avancées comme véritablement révolutionnaires en tant qu' interprète, en utilisant son propre corps, nue, drôle et authentique, en temps réel. ( Hilton Als, critique d'art)
Voir l'exposition au lien suivant:
A Feast of Astonishments: Charlotte Moorman and the Avant-Garde, 1960s–1980s
Voir l'exposition au lien suivant:
A Feast of Astonishments: Charlotte Moorman and the Avant-Garde, 1960s–1980s
Nam June Paik et Charlotte Moorman , photographie Bodo Niederprüm, "24 heures" de Fluxus dans la galerie Wuppertal, Wuppertal 1965
Charlotte Moorman et Nam June Paik, performance à la Galerie René Block, Berlin, le 15 juillet 1965.
Exposition Nam June Paik avec Charlotte Moorman (14-15 mai 1965, Galerie Block, Berlin)
René Block: C'est Paik au contact de Moorman qui a introduit l'érotisme et la sexualité en tant qu'élément visuel dans sa musique. On pourrait dire qu'il a transformé Eroica en Erotica. Il y a ces premières partitions qui devaient être jouées au piano avec un pénis en érection au lieu de doigts. Sa partenaire et interprète, Moorman, a dû jouer un certain nombre de pièces sans vêtement. En 1964, c'était encore assez scandaleux. Alors que cette extension de la performance musicale était tolérée en Europe, Moorman a été arrêtée alors qu'elle interprétait l' Opéra Sextronique de Paik à la Cinémathèque des réalisateurs à Manhattan en 1967 et était accusée de révélation indécente. Elle a été emprisonnée pendant quelques semaines.